Aquí un recorrido por los grupos vallenatos que consiguieron el éxito con una sola canción, estos batacazos del destino, que casi siempre fueron a parar a manos de músicos serios que se esforzaron en continuar con su éxito cuando su popularidad decae. En otros casos suelen estar poco preparados para recibir tal golpe de suerte. La mayoría de estos grupos vallenatos se desintegraron luego de exprimir todo el éxito, Historias de artistas que van desde Los concertistas, hasta los genios del vallenato, pasando también por Ramiro & Joche y Vallenato 2000.
En el amplio trasegar de nuestro folclor, nos ha tocado ver la evolución y los relevos del género, así mismo los golpes de suerte que logran en su gran mayoría grupos vallenatos que en su momento fueron creados como un experimento que solo buscaba la consecución del éxito pero no tan global, lo más anhelado reflejado en una sola canción.

El recorrido nos podría llevar a la década de los 70, y mencionar a otras agrupaciones vallenatas que en su momento vivieron las mieles del éxito solo con una canción, en el extenso camino nos llevaria a encontrar; Armando Moscote & Rafael Salas quienes lograron el éxito con “El sentido de mi vida” canción que le daba título a este álbum en el año de 1979. Elías Rosado & Juancho Rois también los podríamos incluir en esta lista, la canción “La primera Piedra” en el álbum titulado “La fuetera” fue la entrada triunfal de estos dos artistas en su momento, mientras Elías se iba apagando, Juancho seguía escribiendo su historia, la historia que todos conocemos.
Aparecen los artistas de la disquera Philips Jairo serrano Y Felipe Paternina quienes presentaban su primer LP titulado “Mejor que Nunca” con una canción del extraordinario maestro Calixto Ochoa, “Martha” fue el tema que les permitió abrirse campo en el año 1983 donde existía la hegemonía reinante de figuras ya consagradas como Diomedes, Oñate, Alfredo Gutiérrez, y los Zuletas. Luego de muchas giras musicales y recorrer gran parte del territorio colombiano con esta canción, ambos artistas realizaron 5 discos más donde no pudieron superar el gran éxito obtenido con el primero.
Pero nuestro mercado musical nos va mostrando lo camaleónico e influyente del mismo con el pasar de los años, en la música nadie tiene la verdad absoluta, y fenómenos musicales como estos, son relevantes por la misma sorpresa con que la que llega el éxito. “Los genios, los tiernos, los infieles, los concertistas del vallenato, son ejemplos de consagración musical, aunque el desenlace sea siempre el mismo, son goles que se logran a veces sin páyola, sin hacer mucho esfuerzo en la promoción musical, y otros que lo hicieron a pulso como en las época de los 80, en el caso de Los concertistas del vallenato Pablo Atuesta & Henry Ortiz, quienes aparecieron en el mercado en el año 1986 con el tema “Johana” . La notable interpretación del concertista como le llaman al gran Pablo Atuesta, fue el gran paso para que esta canción iniciara su periplo exitoso en la fría capital de la republica, en un momento en que la música vallenata solo era escuchada en la costa y sus alrededores.
Pero la gran subienda de costeños a la capital, trajo consigo la magnificación y proliferacion de los gustos musicales en una cultura diferente, que le termino abriendo las puertas al genero musical mas influyente de nuestro pais. Por ejemplo con el caso de esta cancion A a la cual hacemos referencia, ya que esta entro en el momento preciso, en que la hegemonía del maestro Alfredo Gutiérrez abria el mercado en el centro del país a muchos artistas. Asi aparece Pablo Atuesta quien aprovecho la gran ayuda musical recibida por parte del maestro Alfredo, dándole la oportunidad de grabar como cantante, haciendo coros de sus canciones y de los temas de Chico Cervantes y Armando Hernández.
Otro gran batacazo musical en su momento fue el dado por “Los hermanos Lora” Juan Carlos & Eduardo de San Jacinto, (Bolívar), ambos empezaron en los años 90 a demostrar sus notables capacidades artísticas con su disco debut “Con distinción vallenata”, donde empezaban a plasmar su particular estilo característico del gran acervo cultural y folclórico de la región sabanera. Pero fue en su siguiente álbum “Primero lo primero” donde aparece “Ayer y Hoy”, inspiración del mismo Juan Carlos. Esta extraordinaria melodía considerada clásico de la música vallenata, ademas de ser considerado el Grupo revelación del año 1991, recibir Congo de oro del Carnaval de B/quilla, Doble disco de oro, Nominados al premio “Palma de Oro” en Venezuela, y ser los primeros artistas en realizar el Primer video clip del genero vallenato. Como tambien las largas giras musicales en las principales fiestas y escenarios nacionales e internacionales hasta cuando les duro el éxito de la canción.
Tal como paso con Carlos Malo y Gustavo Maestre “Un dúo sensacional”, un álbum que les regalo a todo el público amante del buen vallenato, una de las canciones más hermosas considerada clásico. Y no por lo antaño de su grabación, sino por la majestuosidad y rotundo éxito del mismo, “A una sirena” obra de José Alfonso “Chiche Maestre, les permitió tener un amplio reconocimiento para una gran voz, y un extraordinario acordeonero, que trataron de mantener esa unión, que solo duro hasta que fue desapareciendo la estela que dejo un éxito de tal magnitud.
Dentro de este recorrido por los grupos que solo pegaron una. Llegan desde Sincelejo “Los originales del vallenato”, en la voz de Rodolfo Carrasco; Un destacado interprete que supo liderar esta propuesta musical en los años 90, Codiscos en su momento les dio todo el respaldo, y fue desde el preciso instante en que las directivas de la disquera escucharon “A pesar del Dolor”, gran tema del magnífico compositor sucreño Guadys Carrasco. Las giras internacionales tampoco les faltaron, este tema fue primer lugar en Venezuela período en el cual, la gran población de la costa Caribe emigro al país vecino en busca de mejor fortuna, y fue así como toda la música del momento se fue con ellos. “A pesar de dolor” fue el único tema que pudo conocerse de los Originales del Vallenato, los hermanos Carrasco aun siguen vigentes en la música en el departamento de Sucre, pero nunca olvidan el día en que esta canción les cambio la suerte.
Todo inicia cuando Omar Geles recomienda a Enaldo Barrera con Codiscos, este artista que iniciaba su carrera musical en los bares capitalinos, presentándose siempre con el reportorio del cacique de la Junta. De ahí el remoquete de Diomedito, que lo caracterizaría durante sus años de recorrido con la compañía Codiscos, con quien firma un contrato por cinco producciones discográficas, de las los cuales “NO ME OLVIDES”, su segunda junto a José Aldana, sería el álbum más distinguido por la aparición de un tema de Omar Geles que los consolidaría, “Si yo fuera el dueño tuyo” logro apartarlo un poco de lo contextualizada que venía siendo su imagen a raíz del remoquete. “A pesar del cariño” en el 1999, y “Toque toque colombiano” en 1998 fueron sus últimas grabaciones musicales, antes de caer por tráfico de drogas en los Estados Unidos. Este año recobro su libertad y se encuentra activando su carrera musical en el hermano país de Venezuela.
Desde Barrancabermeja, llego la agrupacion “Vallenato Dos Mil” pioneros del vallenato romántico en esta zona del país. La voz líder Rubén Campos, y el acordeón de Alvis Martínez juntaron su ambición de jóvenes artistas e inquietos por los sueños, en un viaje a Medellín, donde grabarían un demo de dos canciones en los estudios Brujo Records de Darío Valenzuela, allí tuvieron la buena fortuna de conocer a Iván Calderón, que una vez los escuchó y reconoció en los Barranqueños su gran potencial, asumio directamente la dirección de su primera producción musical. Así aparece “Vallenato Dos Mil” precisamente en el año 2000, Y que tuvo como éxito la canción “Aun Te Amo” del compositor Wilfran Castillo. De esta canción se dependió todo el reconocimiento de este grupo que disfruto de las mieles del éxito cuando su canción empezó a llevarlos por toda Colombia y así mismo recorrer gran parte de Venezuela. Pero en su segundo producto de que se lanzó al mercado en el año 2002, bajo la dirección y producción del mismo Iván Calderón, titulado “Llora Corazón”, no lleno finalmente las expectativas generales y fueron distanciados poco a poco por la misma avalancha de nacientes grupos musicales. En el 2006, luego de un largo receso, reapareció V2000; Rubén & Alvis, con un producto titulado Marcando la Diferencia, de la cual el titulo no hizo referencia a lo contenía el álbum en materia de canciones, y los llevo hacer un grupo local en su región.
Con la entrada de esta década, la proliferación de nuevos grupos vallenatos en todas las zonas del país fue creciendo ampliamente, esto trajo consigo nuevos movimientos en materia de lo fuerte que venía influyendo el vallenato romántico en materia comercial, por esta razón Ramiro Padilla y Joche Zuluaga inician el recorrido musical que les faltaba, desde su unión musical en la época universitaria, donde ambos empezaron a conocerse musicalmente. Su primer disco solo gozo de popularidad de manera muy local, pero fue en el siguiente álbum titulado “Mas Romántico” donde el tema “La dueña de mi suerte” de Alberto “Tico” Mercado se disparo inicialmente desde Barranquilla, hacía todo el país.
Esta canción extremadamente hermosa y bien realizada en su momento, logro darle gran renombre a Ramiro & Joche a nivel internacional, y por primera vez fueron tomados en serio para la gran mayoría de eventos del carnaval de Barranquilla. Después de dos años que duro este exito, deciden lanzar; “Sin fecha de vencimiento”, titulo nada apropiado para la separacion musical que luego les vendria. Ramiro lo siguió intentando junto acordeoneros como Oscar Bonilla y José Díaz. Y Joche lo intentaría con Berna Escobar, sin obtener resultados importantes.

El año 2004 inicia un ciclo referente a las nuevas uniones musicales que se producían, luego de la desintegración progresiva que tuvo el Binomio de Oro de América, dos de sus pupilos dejaban la organización. Eran en su momento El Morre Romero y Junior Santiago, quienes decidieron lanzar su nueva unión con la canción “La Gaviota”, un tema alegre y romántico que conto con todo el respaldo en la costa Caribe, y que perfilaba el estilo de estos dos artistas.
Pero fue la canción “Mi ropita Vieja” la que logro su amplia penetración a nivel nacional e internacional, una letra bien lograda realizada por Morre y Junior, que les dio cierto reconocimiento ubicándolos en los primeros lugares, y que no pudo sostenerse por la carencia de canciones contundentes en el álbum de ambos “Con todas las ganas” bajo el sello de Codiscos 2004. También el caso de “La dinastía Romero” llamado por algunos como el otro Binomio, Didier moreno el joven talentoso nacido en El espinal (Tolima) grabo dos producciones con la Dinastía, entre estas Sobresalió la canción “Antes que te olvide”, quien estuvo 10 meses sonando tanto en Colombia como en Venezuela. Didier después de este golazo, se garantizo su entrada en la plana mayor del Binomio de Oro donde se encuentran actualmente.
La familia Carrascal posee grandes exponentes de la música vallenata, Enrique “Curry” Carrascal es un destacadísimo compositor colombiano, sus hermanos José Luis Carrascal y William Carrascal también incursionaron, en dos extremos musicales ligados al mismo género.
“Como duele el frio” fue la carta de presentación con la que llego al ambiente musical colombiano José Luis Carrascal, en el momento en que los relevos generacionales estaban haciendo su entrada, característicos con la llegada de un nuevo milenio, que mantuvo por 15 meses a esta canción en una de las mas programadas, sin dejar a un lado el rotundo éxito en México y en varios países suramericanos, donde la carrera de este artista se mantuvo por varios años, a pesar de que en Colombia lo intento con su segunda producción bajo el sello de Codiscos, pero finalamente esta no dio resultado. Lo único favorable es que este tema es hoy por hoy catalogado como un éxito recurrente en el vallenato romántico Moderno.
El otro extremo lo representa William carrascal, que con un tema también romántico, pero con un estilo alegre y con una letra bastante jocosa y ninfomaniaca; “La caimana” fue el un rotundo hit de la piratería Colombo venezolana. En radio era muy difícil encontrar este tema, solo emisoras del ejército y de la policía se atrevían a programarla. Pero pudo más el impulso que tuvo esta canción y el gusto sin importar la temática para consolidarla como uno de los batacazos de nuevo milenio.

La nueva ola también dio varios proyectos fallidos en su proceso de maduración para varios grupos, la juventud le abría paso a nuevos proyectos vallenatos, fue así como aparecieron Jorge Mario Peña & Luis José Villa, con el disco “Por el camino ideal”, donde la canción “Me tiene enamorao” se convierto en éxito rotundo inicialmente en toda la costa Caribe, luego subió al oriente Colombiano y finalmente recorrió Colombia, tal cual el mismo recorrido de estos artistas en materia de presentaciones. Ambos conquistaron rápidamente a una juventud ávida de nuevos talentos, con esta canción tipo nueva ola que los llevo a conocer la fama solo por un ratico. Jorge Mario lo intento en su segundo disco con Rolando Ochoa sin ningún éxito, mientras que Luis José le daba la bendición a otra unión musical, esta con vez con Rafael de Jesus Diaz y un nuevo golazo de dejó la nueva ola; “Me tienes tramao”, otra cancion de la misma linea con algo de reggaeton al final de la cancion. Aunque el tema fue exito radial por unos meses, ambos se fueron quedando y así como llegaron… salieron. Las continuas improvisaciones en tarima, originadas por el prematuro éxito dio como resultado la insuficiente confianza del público hacia estos nuevos artistas, que conllevo finalmente a su separación. Rafael de Jesus lo siguio intentando con Ricardo Ramos, Luis Jose seguiria nuevamente con Jorge Mario Peña, y actualmente con Hector Zuleta.
Francisco Javier y Mauricio Arango también vivieron este momento de éxtasis con el fenómeno One Hit, “Propuesta Indecente” una canción de Antonio “Toño” Meriño los llevo a la cima, ambos oriundos del departamento de Córdoba, inician desde Medellín este proyecto que solo les duro con el álbum “La alegría de mi Tierra”, donde esta canción traspaso todo tipo de fronteras, ellos favorecidos por la alta injerencia de la piratería en muchas zonas del país, donde esta les abrió paso con una canción rítmicamente atractiva, con letra moderna sensible a nuestra realidad que les permitió recorrer toda Colombia durante 18 meses que duro sonando por zonas.
De este mismo fenómeno hacen parte Los tiernos del vallenato, ellos se metieron milagrosamente con la canción; “No fue mi error”, del compositor Nirlon Sánchez, tema que inicio su éxito en el departamento del valle del cauca, donde su primer vocalista Jesús”Baby” Maturana empezó a comprender la magnitud de este gran golpe de suerte, cuando empezaron a llegar los contratos de las giras internacionales, antes de que la canción fuera éxito totalmente en Colombia. El desenlace de este grupo fue el mismo cuando se llega al éxito tan rápido y sin preparación, el vocalista Original de este tema, se separo de la organización musical, para empezar con el nombre como Los Babys de Vallenato y así tratar de sacarle provecho a este éxito de manera solitaria. Mientras que el nombre de los Tiernos y los Babys siguen en el mercado musical colombiano, ahora solo suenan sus nuevas canciones en determinados correderos musicales, mostrando su principal carta “No fue mi error”. Pero llámense como se llamen, están lejos de conseguir nuevamente otro regalo de este tipo.
Tal como también les paso a Los Infieles del vallenato, que aparecieron desde Guayana Venezuela, su principal Vocalista Cristhian Maza le imprimió todo el romanticismo y su estilo notable en la interpretación de letras altamente corta venas, así como sucedió en este cover éxito de la bachata por el grupo Aventura, en esta ocasión el acierto del tema se dio gracias a la piratería, este mal necesario que hizo que esta canción fuera una de las más sonadas en toda la radio de nuestra país, durante 18 meses escuchamos esta canción en todas sus escala.
En la ciudad de Cúcuta fue donde esta canción despego para toda Colombia, así mismo la entrada de este tema en las emisoras de la costa, fue propiciada desde Barranquilla, donde los Picoteros de la verbenas empezaron a ir metiendo esta canción netamente romántica que entonaba perfectamente luego de la Champeta del momento, buscando así bajar las revoluciones de la gente, con un tema que suavizara la nota. De esta manera la radio la hizo sonar hasta en el mes de Diciembre, mes poco habitual para temas musicales de este corte, pero fue así la magnitud de este éxito “Enseñame a Olvidar” seguirá en la recordación de los que gustan de este tipo de vallenato, y para algunos directores de emisoras este tema sigue siendo un gran comodín a la hora de programar. Finalmente los Infieles han seguido intentándolo lanzando nuevos sencillos, pero nunca más superaran el notable éxito que tuvieron con aquella repetidísima canción.

Y cuando todo parecía estar difícil en la radio colombiana, aparecieron Los genios del vallenatos y su canción “Malo”, en la voz del extraordinario Jorge Pabuena, quien para su efecto fue el vocalista original de la primera versión de la canción; Un son pegasojo, producto de la gran creatividad de los compositores en su momento, cancion que hace parte del catalogo preferido de los directores de emisoras en toda programación actual de fin de semana.
Fue tal el golpe de esta canción que salió de Medellín para todo el país, convirtiéndose en la preferida de la piratería, y el naipe perfecto en la programación de las emisoras. Con una amplia rotación de aproximadamente 20 meses de manera interrumpida estuvo en listados de preferencia, produciendo a la mitad de la misma la ruptura del cantante y su hermano Osvaldo Pabuena (acordeonero) contra el director del grupo y dueño del nombre.
De ahí ambos armaron carpa aparte con el nombre de Jorge Pabuena y sus Genios, la magnitud del éxito de la canción los ha llevado a giras internacionales, que poco a poco se han ido agotando bajo la estela que dejo este éxito “Malo”, insuperable para el mismo Pabuena, como para los actuales Genios. El primero lo intento con “Ella es mala” una contestación musical recaída en el éxito anterior que no llego a gustarle a nadie, luego “Hiere” un tema hondamente romántico que regodeo de un gran video musical y buena difusión audiovisual a nivel nacional. En segundo plano quedo la razón social Los genios del vallenato, que aun siguen insistiendo lanzando nuevos vocalistas sin llegar a nada, tratan de continuar si algún día se vuelven a ganar la lotería con un nuevo Malo.
Estos fenomenos musicales son cada vez mas dificiles de lograrlos, ya que la radio sigue silenciando la musica vallenata en ciudades capitales, solo unos pocos tienen el privilegio para sonar sus canciones, en la TV, dia tras dia se han ido acabando los programas vallenatos, y solo en la WEB encontramos lo que queremos saber. Por esta razon sea cual sea el final de cada uno de estos artistas vale el merito que lograron en su momento, tocaron el cielo con las manos, solo con una cancion.







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